Propaganda

This is default featured slide 1 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.This theme is Bloggerized by Lasantha Bandara - Premiumbloggertemplates.com.

This is default featured slide 2 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.This theme is Bloggerized by Lasantha Bandara - Premiumbloggertemplates.com.

This is default featured slide 3 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.This theme is Bloggerized by Lasantha Bandara - Premiumbloggertemplates.com.

This is default featured slide 4 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.This theme is Bloggerized by Lasantha Bandara - Premiumbloggertemplates.com.

This is default featured slide 5 title

Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.This theme is Bloggerized by Lasantha Bandara - Premiumbloggertemplates.com.

Mostrando postagens com marcador História. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador História. Mostrar todas as postagens

terça-feira, abril 09, 2024

O Monte Kailash


 

O Monte Kailash é uma montanha do Tibete, considerada como um dos lugares mais sagrados para os hindus e budistas. Situado em Ngari, junto aos lagos Manasarovar e do Rakshsta, é a nascente de quatro dos maiores rios da Ásia: o Ganges, o rio Bramaputra, o rio Indo e o ria Sutlei.

Os budistas consideram-na o centro do universo (cada budista aspira a dar-lhe a volta) e para os hindus é a morada de Xiva. Os jainistas e os bonpos também consideram a montanha sagrada. As proximidades da montanha divina são lugares santos onde "as pedras rezam".

A palavra Kailâsa significa cristal em hindi. Os Tibetanos chamam-lhe Ghang Rimpoche ou Khang Ripoche, o que significa a preciosa joia das neves e os jainistas Ashtapada. Também é chamada Tise ou Meru.

Para os hindus, o cume do Kailâsa é considerado a residência de Shiva e de sua Shákti, Parvati - literalmente filha da montanha -, o que explica seu carácter sagrado para os hindus, que vêm também a montanha como um lingan acompanhado da voni simbolizada pelo Lago Manasarovar.

Para os budistas, a montanha é o centro do universo e cada budista aspira em dar-lhe a volta.

Os jainistas e bonpos (religião tradicional do Tibete anterior ao budismo) também consideram a montanha sagrada. As proximidades da montanha divina são lugares santos onde "as pedras rezam".

Segundo uma lenda, durante uma disputa com um monge bon, o mestre Milarepa, para mostrar sua superioridade, ter-se-ia transportado no cimo da serra sobre um raio de sol. Todos os anos, milhares fazem uma peregrinação a Kailash, seguindo uma tradição que remonta milhares de anos.

Peregrinos de várias religiões acreditam que circundar o monte Kailash a pé é um ritual sagrado que irá trazer boa sorte. A peregrinação é feita no sentido horário por budistas e hindus.

Seguidores das religiões Jain e Bonpo circundam a montanha em um sentido anti-horário. O caminho ao redor do Monte Kailash é 52 km (32 milhas) de comprimento. Alguns peregrinos acreditam que a caminhada inteira em torno Kailash deve ser feita em um único dia, o que não é considerado uma tarefa fácil.

Uma pessoa em boa forma andando rápido levaria talvez de 15 horas para completar a marcha de 52 km. O cimo desta montanha nunca foi atingido. Em 2001, o anúncio duma autorização concedida pela China a um alpinista espanhol suscitou grande emoção e reprovação unânime.

Numerosas associações solidárias com os tibetanos e grupos de alpinistas protestaram, e finalmente a China interditou todas as escaladas do Monte Kailash, afirmando mesmo nunca ter dado autorização alguma.

A Reinhold Messner fora dada a oportunidade pelo governo chinês para escalar a montanha em 1980, mas ele recusou.

Messner, referindo-se aos planos espanhóis, disse: "Se nós conquistamos essa montanha, então nós conquistamos algo na alma das pessoas ... eu sugiro que vá subir algo um pouco mais difícil. O Kailash não é tão alto e não tão difícil ".



segunda-feira, abril 08, 2024

Castelo no meio do mar Bretanha, França


 

Nas costas da França, erguido como guardião eterno do mar, ergue-se o majestoso Castelo de Taureau. Sua história é tecida entre as ondas do oceano e as páginas do tempo, cativando todos os que se aventuram a explorá-lo.

Construído no século XVI por ordem do Rei Henrique II da França, o Castelo Taureau foi projetado como uma fortaleza impenetrável para proteger a costa bretã de invasões inimigas.

Sua arquitetura defensiva, dominando a entrada do estuário do rio Morlaix, tornou-se um símbolo da resistência e da fortaleza da região. Ao longo dos séculos, o castelo viveu inúmeras vicissitudes, desde confrontos bélicos até períodos de abandono e reconstrução.

Durante a Revolução Francesa, serviu de prisão para figuras proeminentes da monarquia, enquanto em tempos de paz se transformou em um farol que guiava os navegantes através das águas perigosas.

No entanto, a verdadeira magia do Castelo Taureau reside em seus muros, que testemunharam mudos de inúmeras histórias de bravura, intriga e romance.

Os relatos dos corajosos defensores que resistiram aos cercos inimigos, as intrigas palacegas que se montaram entre seus corredores e os amores proibidos que floresceram sob sua sombra dão vida às suas antigas pedras.

Hoje em dia, o Castelo Taureau ergue-se como um monumento à história e à cultura bretã, recebendo visitantes de todo o mundo que desejam mergulhar no seu passado fascinante.

Suas torres oferecem vistas panorâmicas sobre o oceano, suas masmorras evocam seus dias de glória e seus jardins transportam os visitantes para um mundo de fantasia medieval.

Desde sua construção até o presente, o Castelo Taureau tem sido muito mais do que uma simples fortaleza; tem sido um símbolo da resistência humana diante das adversidades e um farol de esperança em meio às tempestades da vida.

Seu legado permanecerá por gerações, lembrando-nos que, mesmo nos momentos mais sombrios, a luz da história e da cultura sempre prevalecerá. (Curiosidades do Mundo)

A Vida Trágica e Deslumbrante da Poetisa Chilena Teresa Wilms Montt


 

Embora tenha morrido apenas aos 28 anos depois de ter ingerido veronal (veneno), a vida de Teresa Wilms Montt foi repleta de acontecimentos, de poesia e de tragédia.

Teresa se casou aos 17 anos contra a vontade da sua família - parte da mais alta burguesia do Chile - com Gustravo Balamaceda Valdés. Seu casamento a fez acabar praticamente para sempre com sua família.

Seu marido, no entanto, tinha problemas com álcool e era muito ciumento. Durante o seu casamento, começou a se aproximar dos sindicatos e a se interessar pelos direitos das mulheres e pela luta social.

É também nessa época que Teresa tem contato com os maçons. Viaje para Santiago e lá conhece o encanto da vida noturna e da boêmia, algo que depois replicará em outras cidades do mundo.

Teresa, que é recebida com uma enorme expectativa e se torna uma ‘deusa da noite’. Uma mulher tão extraordinariamente linda, com um olhar tão profundo e cativante, de olhos claros, de um corpo esplêndido, em suma uma mulher cheia de harmonia e sensualidade, e com uma conversa animada e inteligente, surgiu um número de admiradores e amigos.

Ela escreveria em um dos seus poemas: Dois seios de uma branca perturbadora; dois olhos lubricamente embriagados e uma mão ousada de sensualidade atravessaram meu caminho. Uma voz indefinível, como o soluço de um soluço histérico, disse-me: Eu sou o erotismo: Venha!

E eu estava indo, seguindo essa bacchae estrambótica, como segue a lâmina de aço até o íman. Estava empurrada pelo mistério... Meus lábios estavam gelados e tinham uma opressão de ferro na garganta. Ia o olhar molhado, os olhos claros como brilhantes em álcool.

Durante essa primeira fase boêmia, Teresa torna-se amante do primo do marido. Ela foi presa em um convento depois que o marido descobriu que ela estava sendo infiel. Vivendo como freira e separada das duas filhas, flerta pela primeira vez com o suicídio.

Consegue escapar do convento com a ajuda do poeta Vicente Huidobro - outro possível amante. De lá viaja para a Argentina onde trabalha amizades com Victoria Ocampo e Jorge Luis Borges.

Em Buenos Aires, um jovem se apaixonaria por ela e, ao ser rejeitado, suicidaria-se. Teresa lembraria do seu infausto amante não correspondido dedicando-lhe um poemário, "Anuari", no qual cumpriria o seu amor, embora apenas num limbo literário. Eu formaria uma espécie de fraternidade sagrada e espectral com Anuari, uma confraria da morte:

"Na luz do crepúsculo o cristal da janela me devolve o reflexo do meu rosto. [...] Sombra, silêncio, nada existe para saciar a inquietação da minha lâmpada vital. Nos sonhos, meu espírito vive no seu mundo, invocando a morte irmã, vagabunda e eterna.

[...] Você me amou, Anuari, e alcancei a Glória suspensa em seus braços. Você desapareceu, e eu fiquei sozinha, olhos náufragos em noite de lágrimas. Bondosa voltou a tua sombra, entre ela e o sepulcro espera uma hora minha alma.”

Depois de Buenos Aires, ela partia para Nova Iorque em um barco, para trabalhar como enfermeira durante a grande guerra, mas foi acusada de ser uma espiã nazi.

Deixando a América, viajou pelas grandes cidades da Europa e conheceu uma plêiade literária, particularmente os espanhóis Açorín, Ramón Gómez de la Serna, Pio Baroja, Juan Ramón Jiménez e Ramón Valle-Inclán, o mais místico do grupo, e que prolongaria um dos seus livros:

Com a dor da queda se junta a saudade de voltar à luz. Maravilhosa virtude desta voz que bate na porta de bronze do templo de Isis: os ecos milenares acordam, e as sombras antigas recorrem ao feitiço, passam guiadas pela música das palavras que se abrem como círculos mágicos em um ar noturno.

Tem esta voz uma graça alejandrina, nela se junta como no antro de um velho alquimista, os verdes venenos de serpes e plantas, as pedras cristalinas onde estão gravados os sinais salomônicos e as esferas de bronze que marcam o caminho dos astros paralelo ao caminho de vidas.

Maravilhosa voz alejandrina que renova o tremor das visões apocalípticas, e o calor místico do fakir que desliza sua consciência no Grande Tudo.

Teresa como uma das sacerdotisas de Isis, a deusa egípcia que "leva o fruto do sol" e cujo véu epifânico é o limiar para os mistérios mais profundos da alma.

Em 22 de dezembro de 1921 entra no Hospital Laënnec, onde morre aos 28 anos por ingerir uma dose letal de veronal. Foi uma crônica de uma morte anunciada.

Não suportava ficar longe da família e ao mesmo tempo tinha um impulso para conhecer mais, e sentir mais, presa do magnetismo irresistível da noite.

Teresa foi o mais próximo que a literatura hispano-americana teve de Louis Andres Salomé, a musa de escritores e intelectuais como Rilke, Nietzsche e Freud.

Fonte: https://pijamasurf.com/.../teresa_wilms_mont_poeta.../amp/

domingo, abril 07, 2024

Uma história para conhecer - Władysław Szpilman


 

No dia 23 de setembro de 1939, Władysław Szpilman tocava na rádio “Noturno em dó menor” de Chopin enquanto bombas caíam ao redor do estúdio – o estrondo era tão alto que mal conseguia ouvir o próprio piano. Foi a última audição de música ao vivo de Varsóvia.

Mais tarde, naquele mesmo dia, uma bomba alemã atingiu a emissora, e a Polskie Radio saiu do ar. Apesar de ter perdido toda a família, Szpilman sobreviveu.

Por fim, tempos depois, sua vida foi salva por um capitão alemão que o ouviu tocar o mesmo noturno de Chopin em um piano encontrado em um prédio abandonado.

Em O pianista, Szpilman narra sua vida no gueto de Varsóvia e sua fuga, a experiência em esconderijos e conta como sobreviveu à destruição da capital polonesa.

O autor revela uma história de sofrimento, perda e esperança de forma vívida e realista. Suas vivências demonstram com nitidez a polaridade do comportamento humano – a crueldade e a bondade – vista durante a guerra.

Władysław Szpilman pinta um retrato de sua vida entre 1939 e 1945 em uma narrativa autêntica e emocionante do período do Holocausto, do ponto de vista de um sobrevivente do gueto de Varsóvia, onde os judeus eram privados de sua humanidade como mais uma forma de tortura nazista.

Um documento histórico e humano de uma das maiores tragédias do século XX, que inspirou o filme homônimo de Roman Polanski, vencedor da Palma de Ouro do Festival de Cannes e de três estatuetas do Oscar, a de Melhor Diretor, a de Melhor Ator e a de Melhor Roteiro Adaptado. (A/D)


Jason Miller o Padre Damien Karras do filme O Exorcista



A cena de O Exorcista com esse ator que nunca me saiu da cabeça, foi quando a menina possuída, vomitou uma abacatada no rosto dele.

John Anthony Miller nasceu em Nova Iorque em 22 de abril de 1939. Mais conhecido como Jason Miller, foi um ator, escritor e diretor estadunidense.

Ele recebeu o Prêmio Pulitzer na Categoria Drama em 1973, pela sua obra That Championship Season, (Essa Temporada de Campeonato) e foi amplamente reconhecido por seu papel como Padre Damien Karras no filme de terror O Exorcista de 1973, reprisou o papel novamente em O Exorcista III em 1989.

Mais tarde se tornou diretor artístico do Teatro Público Scranton em Scranton, onde That Championship Season foi exibida.

Miller nasceu em Nova Iorque, filho de Mary Claire (Née Collins), uma professora e John A. Miller, um eletricista. 

Sua família mudou-se para Scranton, Pensilvânia em 1941. Miller foi educado no colégio St. Patrick e cursou a Universidade de Scranton.

Miller alcançou ao estrelato em 1973, ao vencer um Prêmio Pulitzer em sua obra, That Championship Season. Nesse mesmo ano, foi lhe oferecido o papel do sacerdote, Padre Damien Karras, em O Exorcista, para qual ele foi indicado para o Prêmio da Academia de Melhor Ator Coadjuvante. 

Após a sua nomeação para 'O Exorcista', foi lhe oferecido o papel principal em Taxi Driver, mas recusou.

Em 1982, Miller dirigiu a versão cinematográfica de That Championship Season. O Elenco escolhido foi Robert Mitchum (substituindo William Holdem, que morreu antes do início das filmagens), Paul Sorvino, Martin Sheen, Stacy Keach e Bruce Dern.

Sua carreira no cinema foi esporádica, ele preferia trabalhar no teatro. Miller foi o co-fundador do Teatro Público Scranton. Como diretor, Miller dirigiu e estrelou várias produções.

Miller é pai dos atores Jason Patric (da primeira esposa Linda Gleason filha de Jackie Gleason) e Joshua Miller (da segunda esposa Susan Bernard). Em 1982, Miller voltou ao Scranton para tornar diretor artístico do Teatro Público Scranton.

Em 13 de maio de 2001, Miller morreu de um ataque cardíaco em Scrantom, Pensilvânia



  

sábado, abril 06, 2024

Rambo em Hollywood


 

Em Hollywood, que atores têm a reputação de nunca se queixarem dos constrangimentos das filmagens? Sylvester Stallone é conhecido por nunca se queixar e trabalhar arduamente.

E quando é diretor, tem a reputação de nunca pedir aos seus atores nada que ele próprio não esteja pronto para fazer (o que não é necessariamente tranquilizador para os atores em questão, sabendo o que Stallone está pronto para suportar.)

No set do primeiro Rambo, foi Stallone que fez a proeza onde seu personagem tem que pular de uma árvore de um penhasco para escapar da polícia.

Ele não saltou do penhasco (um dublê faz essa parte da sequência), mas saltou para dentro da árvore de uma certa altura, para que pudéssemos filmar a queda dele de perto o suficiente, vendo a sua cara.

Uma primeira tomada desta proeza foi filmada, depois o diretor Ted Kotcheff pediu um segundo. Stallone obedeceu. Ele sofreu o peso de dois grandes ramos quando caiu, exatamente como o diretor lhe tinha pedido para fazer. Ele então levantou-se e perguntou se estava tudo bem.

Kotcheff disse-lhe que estava tudo bem, mas ele queria fazer uma terceira tomada, para garantir que eles tinham tudo o que era necessário para a edição.

Stallone então disse-lhe que lamentava, mas que não podia fazer uma terceira tomada, porque pensou que tinha acabado de partir uma costela. Foi de facto o caso.

O que tem de engraçado nesta anedota é que o Stallone esperou para saber se a pegada era boa antes de mencionar a costela quebrada.

No comentário em áudio do DVD, onde está anedota é contada, Stallone acrescenta com uma risada:

"Quando você me vê contorcendo de dor quando caio no chão, não estou agindo, estou sofrendo mesmo!"


A Lendária Tróia


 

Na atual Turquia, segundo a lenda, os gregos entraram na cidade de Tróia usando o truque do cavalo de Tróia.

De acordo com o épico grego A Ilíada, o príncipe Paris de Tróia sequestrou sua amante Helena de Esparta, a mulher mais bonita do mundo, e Menelau de Esparta, seu marido, convocou os gregos, eles travaram uma guerra contra os troianos.

Esta guerra foi o encontro de muitos dos grandes heróis da antiguidade, como Aquiles, Heitor e Ajax. A Ilíada de Homero é considerada um dos poemas escritos mais antigos do mundo ocidental, datando do século VIII a.C., vários séculos após o famoso concurso.

Não há dúvida de que muitos dos atributos que são dados aos personagens, assim como as intervenções místicas que são narradas na obra são totalmente irreais, mas outros como o próprio conflito, assim como alguns dos personagens e lugares que podem ser verdade.

Alguns estudiosos afirmam que é possível que os eventos relatados não se devam a um único conflito, mas que compilaram e mitificaram vários fatos.

Nove cidades:

Em 1870, o aventureiro alemão Heinrich Schliemann iniciou uma escavação através da qual encontrou o que inicialmente se acreditava ser Tróia e agora é chamado de Hisarlik.

O local contém nove cidades construídas uma em cima da outra, com uma cidadela interna com os bairros ao redor e um muro alto que protege tudo.

Para Schliemann algumas joias encontradas na segunda cidade poderiam pertencer a Helena, mas os dados cronológicos não coincidem com a época descrita por Homero.

A sexta cidade, por sua vez, coincide no tempo com a Ilíada, mas não parece ter sido destruída por uma guerra, mas por um terremoto. Os arqueólogos de hoje acreditam que possivelmente a sexta e a sétima são as cidades que poderiam ser as Tróias de Homero.

Outra questão pode ter sido que Homero usou as palavras como metáforas e o mundo moderno as considerou pelo valor de face.

Na Ilíada, os gregos conseguiram penetrar na cidade murada graças à introdução de um comando dentro de um grande cavalo de madeira e, quando os troianos dormiam, os soldados saíram para abrir os portões da cidade, conseguindo assim a vitória grega.

O cavalo, no mundo grego, era o símbolo de Poseidon, o deus do mar e dos terremotos, então a grande figura de madeira que devastou a cidade poderia ter sido simplesmente uma metáfora para um terremoto que destruiu a cidade.

A sétima cidade, por sua vez, dá indícios de ter sido palco de uma batalha e, ao mesmo tempo, coincide com as datas aproximadas em que supostamente teria se desenvolvido a epopeia, com a qual Homero possivelmente tomou licenças poéticas e com eles teriam unido as duas cidades, misturando-as na Ilíada.

-Hisarlik:

Durante a Idade do Bronze Final, Hisarlik deve ter sido uma encruzilhada de altíssima importância estratégica e comercial.

Os impostos dos navios que quisessem passar para ter acesso às rotas comerciais seriam uma fonte substancial de renda, além de toda a indústria subsidiária desenvolvida para abastecer os navios e marinheiros que passavam.

As alianças entre os povos e as rotas comerciais da época fizeram do Mediterrâneo oriental um barril de pólvora na época, com o qual existem várias teorias sobre o confronto em Tróia, e alguns sugerem que não teriam que ser os gregos que se aliaram para atacar estas terras.

Outras investigações sugerem que o sequestro de Helena nada mais foi do que uma bela forma de enfeitar uma guerra à qual dariam todos os matizes épicos e mitológicos que lhe cabiam, fazendo um relato romântico de um grande confronto.

Fonte: https://www.nationalgeographic.es/.../mito-y-realidad...

sexta-feira, abril 05, 2024

Amor além da vida


Amor além da vida. Cão cava buraco em sepultura de seu dono, para ficar próximo do seu fiel escudeiro. 

O amor que um cão sente pelo seu dono é um sentimento sem limites. É o verdadeiro amor que existe.

Não tem sofrimento que se compare a falta que o seu dono faz quando morre ou o abandona.

Quase todo morador de rua tem um cãozinho como companhia que sofre as mesmas dificuldades que o seu dono, mas ele não o abandona para seguir uma outra pessoa.

Já vi um morador de rua ser preso e o seu cachorro entra também na viatura e vai junto com seu amigo.

Outro morador de rua passa mal e a ambulância que veio-lhe socorrer sai e o cachorro vai correndo atrás. São muitos os exemplos que vemos nas redes sociais.

Amor verdadeiro, mesmo após a morte. Um amor que muito seres humanos, não tem um pelo outro. Todos os animais merecem nosso respeito.

 

quarta-feira, abril 03, 2024

Demodex – Ele está na sua pele


 

Se você tem menos de 18 anos é provável que tenha esse pequeno animal em sua pele, mas se você tem mais de 18 anos certamente tem vários espalhados pelo corpo!

A nossa pele carrega inúmeros microrganismos, principalmente bactérias e fungos. Porém, existe um animal muito íntimo de nós: é o Demodex!

Ele mede 0,3 mm e é parente dos carrapatos, aranhas e escorpiões (veja que o Demodex também tem quatro pares de pernas).

Porém, essa forma de vida evoluiu se especializando em viver na pele humana, onde se alimenta de sebo e células. São animais comensais, ou seja, não são parasitas e não causam doenças.

Na realidade, existem duas espécies que vivem conosco: o Demodex folliculorum, que vive nos folículos de nossos pelos e o Demodex brevis, que habita as glândulas sebáceas.

Lembre-se! Da próxima vez que você acariciar a pele de seu parceiro (ou parceira), estará também afagando esses simpáticos bichinhos.

A Queda! As Últimas Horas de Hitler


Der Untergang no Brasil A Queda! As Últimas Horas de Hitler é um filme de 2004 do gênero drama histórico e guerra dirigida por Oliver Hirschbiegel e produzida a partir de um roteiro do produtor Bernd Eichinger. 

O filme é estrelado por Bruno Ganz, Alexandra Maria Lara, Corinna Herfouch, Ulrich Matthes, Juliane Kohler, Heino Ferch, Christian Berkel, Matthias Habich e Thomas Kretschmann. 

O longa é ambientado durante a Batalha de Berlin na Segunda Guerra Mundial, quando a Alemanha está à beira da derrota e descreve os últimos dias de Adolf Hitler (interpretado por Ganz); é baseado nos livros Der Untergang: Hitler und das Ende des Dritten Reiches, do historiador Joachim Fest e Bis Zur Letzten Stunde, escrito pela ex-secretária particular de Hitler, Traud Junge, dentre outros relatos de sobreviventes do período

As gravações aconteceram de setembro a novembro de 2003 em Berlim, Munique e em São Petersburgo, na Rússia; para ser ambientado em torno do Fuhrerbunker, Hirschbiegel usou relatos de testemunhas oculares, memórias de sobreviventes e outras fontes históricas durante a produção para reconstruir o visual e a atmosfera da Berlim dos anos 40.

O filme estreou no Festival de Cinema de Toronto em 14 de setembro de 2004, mas provocou polêmica por retratar o lado humano de Hitler. Mais tarde, recebeu um amplo lançamento teatral na Alemanha, sob distribuição do próprio estúdio, a Constantin Film. 

O filme arrecadou mais de US$ 92 milhões, recebendo críticas favoráveis sendo indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro na septuagésima sétima cerimônia da Academia.

 Diversas cenas do filme, como a que Hitler discute fervorosamente com seus oficiais depois que Felix Steiner não obedece às suas ordens, geraram uma série de memes na internet. 

terça-feira, abril 02, 2024

Cérebros Humanos


 

Preservados de até 12.000 anos desafiam suposições de deterioração de tecidos moles na imagem superior: Um cérebro humano de 1.000 anos de Ypres, Bélgica, manchado de laranja por óxido de ferro.

Na imagem inferior: Fragmentos de um cérebro de um indivíduo enterrado em um cemitério vitoriano inundado (Reino Unido), há cerca de 200 anos, eram o único tecido mole que não estava totalmente dissolvido.

Um novo estudo catalogou cérebros humanos que foram encontrados em registos arqueológicos em todo o mundo e descobriu que este órgão notável resiste à decomposição muito mais do que pensávamos - mesmo quando o resto dos tecidos moles do corpo derreteu completamente.

Liderada pela tafonomista molecular Alexandra Morton-Hayward, da Universidade de Oxford, uma equipe de cientistas identificou mais de 4.400 cérebros humanos preservados, que datam de 12 mil anos atrás.

Os resultados contradizem evidências anteriores de que o cérebro humano está entre os primeiros órgãos a decair após a morte. A descoberta, dizem os especialistas, representa um arquivo que podemos usar para compreender melhor a nossa própria história evolutiva e as doenças que nos afligem.

“No campo forense, é bem sabido que o cérebro é um dos primeiros órgãos a se decompor após a morte - mas este enorme arquivo demonstra claramente que existem certas circunstâncias em que ele sobrevive”, diz Morton-Hayward.

“Se essas circunstâncias são ambientais ou relacionadas à bioquímica única do cérebro, é o foco do nosso trabalho atual e futuro. Estamos descobrindo números e tipos surpreendentes de biomoléculas antigas preservadas nesses cérebros arqueológicos, e é emocionante explorar tudo o que eles podem nos contar sobre a vida e a morte de nossos ancestrais.”

A preservação arqueológica de tecidos moles quando um corpo é deixado à natureza (e não preservado artificialmente por meio de embalsamamento ou congelamento) é uma ocorrência rara.

Estudos experimentais de decomposição mostraram que o cérebro é um dos primeiros órgãos a sucumbir à decomposição. Pensava-se que a preservação do cérebro humano num corpo onde tudo o resto, exceto os ossos, se deteriorou, era um fenômeno incrivelmente raro - um acontecimento quase único.

Morton-Hayward e os seus colegas queriam saber até que ponto é realmente raro, por isso embarcaram numa busca global por cérebros humanos preservados. Seu trabalho envolveu a leitura cuidadosa de toda a literatura científica publicada que puderam encontrar, bem como o contato com historiadores de todo o mundo.

Eles documentaram um total de 4.405 cérebros humanos preservados de 213 fontes relatadas em todos os continentes do mundo, exceto na Antártica, em registros que datam de meados do século XVII em diante.

Os cérebros eram provenientes de uma variedade de ambientes, incluindo uma vala comum da Guerra Civil Espanhola, onde os cérebros foram preservados mesmo com ferimentos devastadores à bala; os desertos arenosos do Antigo Egito; vítimas de sacrifícios rituais incas no vulcão adormecido Llullaillaco por volta de 1450 d.C.; o Homem Tollund de 220 a.C., encontrado em uma turfeira; e a margem de um lago na Idade da Pedra na Suécia.

As condições ambientais em que os cérebros foram encontrados foram correlacionadas com os caminhos para a preservação natural. Estes incluem desidratação, congelamento, curtimento (como em turfeiras) e saponificação, na qual as gorduras se transformam em bolores semelhantes a cera. E houve outra coisa que se destacou.

Dos 4.405 cérebros, um número incrivelmente elevado – 1.308, quase um terço do total – foi a única estrutura de tecido mole que sobreviveu em restos completamente esqueletizados. E estes também estavam entre os cérebros mais antigos, com idades de até 12 mil anos.

O método de preservação desses cérebros não poderia estar vinculado às condições naturais de preservação. Eles foram encontrados em locais como valas rasas e comuns, tumbas, naufrágios, túmulos e até cabeças decapitadas. Isto, dizem os pesquisadores, sugere que pode haver um mecanismo de preservação de tecidos moles específico do sistema nervoso central.

Qual poderá ser esse mecanismo ainda é um grande ponto de interrogação, mas os investigadores pensam que poderá ser uma interação entre as moléculas do cérebro e algo no ambiente.

Por exemplo, proteínas, lipídios e açúcares no cérebro poderiam se fundir e formar macromoléculas polimerizadas estáveis na presença de certos metais, como o cobre, que é abundante no cérebro.

Os pesquisadores planejam investigar esse fenômeno fascinante com mais detalhes para determinar como ele poderia acontecer. Mas há muito mais que precisamos aprender com o que esses cientistas descobriram.

“O arquivo aqui compilado representa o primeiro passo em direção a uma investigação abrangente e sistemática de cérebros antigos além de aproximadamente 12 mil anos antes do presente, e é essencial para maximizar a informação molecular e morfológica que eles produzem como o órgão mais metabolicamente ativo do corpo, e entre os tecidos moles mais comumente preservados”, escrevem os autores em seu artigo.

“Cérebros antigos podem fornecer insights paleobiológicos novos e únicos, ajudando-nos a compreender melhor a história dos principais distúrbios neurológicos, a cognição e o comportamento antigos, e a evolução dos tecidos nervosos e suas funções".

Artigo: https://www.sciencealert.com/12000-year-old-preserved...